死了500多次才通关！我想在2D游戏中，没有比它更难的作品了吧？

如果你是对于横板动作游戏感兴趣的玩家，那么大概率玩过《茶杯头》这款特殊的作品。此作在 2017 下半年推出，并且包揽了的许多游戏奖项，但是如果你单看他的画面，你会以为是哪一款古早任天堂时代游戏的复刻，甚至会以为是你小时候少儿频道会出现的那种黑白迪士尼动画片。

也正是这些奇妙的冲突，加上背后游戏开发者巧手融合，而成就了这款看起来在 现今看起来如此不协调的游戏。别家游戏都强调简单，他却喜爱困难；大家都玩线上，他却只有单机；3D特效越来越强大，他却反而用手绘动画。可是，游戏的欢乐、休闲，却还能一点都不减少，甚至更多！所以这款游戏才能在玩家间造就良好的口碑，这就是我们就来好好聊聊这部作品。

当然，无论你看《茶杯头》或它的名字，都想象不出这是款什么游戏，他乍看之下，像是我个人几乎不会玩的「横向2D卷轴动作游戏」。不会玩的意思是指，我是这类游戏的超级苦手。虽然当年我也玩超级马里奥、魂斗罗、洛克人，但几乎都只是重复前面关卡，也很少有往后继续推进的动力。想到要考验操作、反应，就觉得这不是我所擅长且喜欢的游戏。但这样的我，却对《茶杯头》深深着迷。超级马里奥过关过程取胜，他的BOSS其实都差不多。但《茶杯头》却是一开始就让你打BOSS，省去那些通关的繁文缛节，直接进入血脉贲张的战斗。

魂斗罗、洛克人非常强调反应与操作，他的画面本身比较硬派。但《茶杯头》却是在宛如迪士尼卡通的那种欢乐气氛中，让你愉快地死于各式各样好笑夸张的敌人攻击中。「愉快的失败」，这是我在《茶杯头》中体验到，而在超级马里奥、魂斗罗与洛克人等游戏中没有体验到的乐趣。《茶杯头》是最简单的困难游戏，他让失败变得让人着迷，因为这款游戏有别样的特色：

《茶杯头》是一款真的让我直接享受到挑战BOSS战斗乐趣的游戏。他的BOSS都很刁钻，我也很容易失败，到目前为止，我大概已经死亡了五百次以上（游戏里有个许愿池，让你看到自己的死亡次数）。可是他的战斗却让人感觉很快乐，而不会有一直失败的痛苦。为什么呢？就像前面说的，《茶杯头》没有那些冗长的过关过程，让你直接就是打BOSS。而且在地图上有很多BOSS等着你挑战，并且你可以跳关，这个打得不顺手，想去试试下一个，这都没问题，让你不用一直卡在某个地方累积失败挫折。

而且《茶杯头》也没有练功升级的问题，每一个BOSS几乎都能用最一开始的角色装备解决。虽然游戏里可以收集金币买装备，但主要是增加一些战斗策略变化为主。也就是说，你想要挑战任何BOSS都可以。这是「最直接」的让你享受战斗的乐趣，不用烦恼装备、等级的问题，好好的专心在游戏巧妙的BOSS招式，以及好笑的BOSS形象当中。

《茶杯头》和一般困难的横向卷动动作游戏相较，有一些不同。这些不同体现在它充满冲突的有趣对比中。《茶杯头》确实非常困难，失手几次就会死亡，要打倒每一个BOSS都不是容易的事情。但是，《茶杯头》每一关的时间都很短，而且都直接打BOSS，如果失败了只要立刻重来即可，一试再试不会有压力，也不会有还要重打（重走）前面不重要关卡的问题。所以虽然困难，但是因为直接打重点，激励你可以不断重来，没有压力。

《茶杯头》的BOSS确实很变态，每一个BOSS都有多阶段的变化，各种让人眼花缭乱的攻击花招。但是，如果细看，就会发现《茶杯头》的BOSS攻击都有巧思，不是那种天女散花只是为了增加难度的攻击，而是有不同规律，是可以识破、可以找到空档、可以发现破绽的。所以搭配前面可以不断重来的特色，我们先从失败中，去找到BOSS的节奏，然后透过练习，就能有策略的破解他。

《茶杯头》也确实是非常考验操作反应的游戏，但是他的学习却又非常简单，就是基本的跳跃、攻击、冲刺、放绝招而已。可是这些组合搭配下，却衍生出许多战斗花招的变化。而且在《茶杯头》巧妙的游戏进度设计上，他会刻意让你经由不同BOSS，去熟练某一种特殊的战斗技巧，你会感觉到自己慢慢地越来越厉害，即使是在你的不断失败中。

这就是《茶杯头》成功之处，虽然不靠经验值、不靠装备，而且很难又会不断死亡。但是你会感觉自己不断成长，一直有进步，不会觉得重复或停滞，而这样持续强化的成就感，就会让你即使在失败中，还是能够享受《茶杯头》的游戏乐趣。

当然，更成功的是《茶杯头》在游戏氛围上，也营造了有如迪士尼乐园般的欢乐愉快气氛，即使这可能是暗黑版的迪士尼乐园。首先你第一眼就能看到《茶杯头》那与众不同的画面风格，来自于 1930 年代迪士尼手绘动画的模拟，而且他的游戏特效还故意模拟了早期电视的杂讯，并且在非常成功的音乐搭配上，也使用了那个年代的爵士乐风格。

更厉害的是，《茶杯头》利用这样的手绘动画，居然做出了一个动作非常流畅、战斗超级华丽的游戏。这就好像 3D 动画电影看腻了，你会开始回味宫崎骏的手绘动画，而且他的效果居然可以一样好！

并且《茶杯头》不仅描绘出了一个另类的横向卷轴动作世界，里面的许多角色还刻意的谐拟了很多卡通主题，像是很像大力水手、植物大战僵尸、阿拉丁等场景，以及如果仔细看，主角茶杯头的身体根本就是米老鼠。在宛如游乐园的地图上，你会在《茶杯头》中逛着这个充满变态BOSS的乐园，享受复古年代的动画与音乐，看着那些搞笑、谐拟的角色。似乎这款游戏也没有那么困难，失败也没有那么难以下咽了。

那么，什么样的玩家适合来玩玩看《茶杯头》呢？当然，横向卷轴动作游戏爱好者，或是对难度挑战着迷的玩家，一定也会爱上《茶杯头》。但是，如果你跟我一样是横版动作游戏苦手，你可能也会在《茶杯头》中找到不同的乐趣：那是不断失败后仍然满足，对抗困难后也能快乐的游戏体验。

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梦回三十年代，成就不可复制的经典——《茶杯头》

提起童年，你会想到什么？动画片和游戏机？相较于八零后，我们九零后零零后在物质上幸福了太多。虽说也只是多了一台彩色电视机，但它却让我们的童年变得无比丰富，我们可以用它看动画片、玩游戏。所以对于我来说，童年就是电视机、影碟机、游戏光碟和一对游戏手柄。与小伙伴一起度过一个下午的欢乐游戏时光：光碟上的经典游戏让我们享受着通关的酣畅淋漓；到了晚上看着电视机里播放的动画片：猫和老鼠、米奇梦工厂、加菲猫、大力水手等经典动画丰富着我们的想象力也让我们捧腹大笑。

我们追忆着童年的天真无邪，转身却走进社会这个大染缸。当我们再也回不去的时候，出现了这样一款游戏，它融合了小时候的游戏光碟和动画，那就是——《茶杯头》。这款发行于2017年的游戏，可以说是当年最大的黑马，凭借复古的画风，还原上世纪三十年代的动画风格，获得了2017年度TGA最佳独立游戏的奖项。

在画面上，《茶杯头》使用上世纪早期的美国动画风格绘制，众多玩家都以为这部作品是向迪士尼动画致敬，但却并不是这样，《茶杯头》中的好多角色都是借鉴了另一家公司：弗莱舍公司。可能大家对这家公司不太熟悉，但他们的作品你一定耳熟能详，比如说《大力水手》、《贝蒂小姐》等经典动画都是出自这个公司。虽说三十年代美国动画形象都是极为相似的，但这两个公司的风格还是有些许不同的：迪士尼展现的是西海岸独有的具有西部特色的风格，而弗莱舍展现的则是东海岸繁华都市的风格。

仅有三人的制作团队为了达到想要的效果也是下足了功夫，游戏中的每一个动作，每一帧动画，都是由手绘制作，这在整个游戏史中也是第一次。为了完全展现复古怀旧的风格，制作团队还专门添加了此类风格的胶片效果。

在音乐上 ，制作团队可以说也是非常的用心，光是背景音乐就有足足56首。其中涵盖了爵士、蓝调及古典等不同风格的音乐，这些音乐也十分符合游戏本身的复古风格。

除了复古的画面和配乐之外，《茶杯头》的游戏风格也是按照八九十年代的电视游戏制作的，例如横版通关游戏《魂斗罗》。

作为一款动作游戏，这里说《茶杯头》的素质高主要体现在他的游戏难度上。有人私下统计了一个steam游戏中对操作要求最高的榜单，《茶杯头》位列第二。可以说同类游戏中《茶杯头》的难度已达到顶级水准。

严格意义上讲，这是一款横版通关游戏，这就决定了它的难度主要来自每个关卡中的怪物上。只要玩家在关卡中，游戏就会不断地刷新怪物强制玩家移动，这也归功于弗莱舍动画的特点。弗莱舍公司的负责人戴夫·弗莱舍给员工定下一个规定：动画中的每一个角色时时刻刻都要处于运动中，不能是静止的状态。如果仅仅是刷新怪物与，那难度倒不至于太大，但是怪物数量多且占据大量的场景，让玩家可以操作的实际空间很小。

同时在《茶杯头》中怪物发射的"子弹"上，工作室也在这方面做得极其精确，几乎不会在成误判，即便是角色的边蹭到了"子弹"也会造成伤害使玩家掉血。而且"子弹"的数量也是非常多，数量较多的怪物和"子弹"，这就对玩家的操作上的期望也极高，玩家必须操作的非常精确。

尽管在制作上难度特别大，但制作团队并没有因此而减少BOSS的数量和质量。《茶杯头》内的BOSS关卡总共有17个，BOSS也有26个之多，而且每个BOSS的相貌和攻击方式也不尽相同，玩家每碰到一个新的BOSS都要重新思考怎样应对这个BOSS并击败它。

由于使用的是动画形象，游戏中的每一个BOSS都显得生动而鲜活，并且复古的画面也能让玩家在游戏的过程中找到童年的感觉。不同关卡的变换，相应的BOSS变换，玩家都像是在看一部童年的动画片，每一个关卡就是一集。

《茶杯头》每个关卡的BOSS战大概都能在几分钟之内结束，但其地狱级别的BOSS强度让新手不得不进行数十次的尝试与练习才能通关。而且制作团队 为了 不让玩家在大量的重复动作中感到无趣，还在BOSS战的不同阶段加入了不同的随机事件，这就是玩家在同一个BOSS战中反复数十次的原因。虽然游戏的关卡并不算多，但由于BOSS战的难度，一个新手通关整个游戏的时间大概需要至少十个小时。

任何一款游戏在火了之后都有可能出现模仿者，但或许这款游戏不会。作为一部由纯手绘制作的怀旧类游戏，它的模式几乎无法再复刻。首先它的画风就决定了他的开发成本极高，无论是时间成本还是经济成本，过长的开发时间让大的游戏公司难以接受，过高的经济成本也让一些独立开发团队难以接受。在这样的情况下《茶杯头》这种独特的手绘风有可能会成为独立游戏界中独有的一种风格。

同时其怀旧复古的类型也让其他想要模仿的公司望而却步，毕竟一个时代的怀旧产品仅需要一款就够了，再做这样复古的产品难免会显得多余，而且同类型的产品不一定 能够做的比《茶杯头》更出色。

笔者在前面已经说到，《茶杯头》是仿照二十世纪早期的动画制作的。在制作中也借鉴或者说致敬了不少其中的经典画面和角色，在其预告片中就有一个场景：恶魔仅仅是比划了一个抹脖子手势，墙上影子的头真的掉了。这个场景便是弗莱舍动画《Bimbo's Initiation》中的经典画面，游戏中算是对于动画的致敬。

虽然大多数是向美国经典动画的致敬，但游戏中的主角形象的灵感却是来自于一部日本动画，二十世纪三十年代上映的《玩具箱系列第3话 绘本一九三六年》反映了日本人对战争的畅想。制作人Chad看完这部动画片便对其中的一个"茶杯头"角色留下了极其深厚的印象 ，所以就诞生了游戏中的两个角色：茶杯头和马克杯头。

值得一提的是，《茶杯头》众多借鉴的动画中 ，有一部作品是出自我国第一个制作动画的作者之手，那就是杨左匋老先生的作品《门德尔松的春之歌》，虽然并没有直接借鉴其中的角色，但在后来的采访中制作人Chad说道这部动画也对《茶杯头》的风格产生了巨大的影响。不只是笔者所说的这三部动画片，对《茶杯头》有所影响的动画片还有很多部，笔者就不一一列举了。

对于见识过众多恢弘巨制的3A大作的我们，《茶杯头》在制作技术和画面上确实有所不如。但我们需要一款这样的游戏，在复杂的现实生活中，我们需要一款这样的游戏逃避现实，重回儿时的时光中。尽管它的难度过大，但丝毫不影响它对于我们精神上的慰藉。