宜春意曲是一款创意音乐游戏。游戏讲述了一个年轻人穿越回到远古时代,将诗歌和现代音乐与著名诗人相结合,创造出一种新的艺术形式的故事。游戏充满了民族气息。玩法是将古诗词与摇滚、爵士等当代音乐相结合,通过点击诗歌来解读音乐。玩家不仅可以感受中国诗歌之美,更有多线剧情等你来探索!
“我的才华一定会被人看到世界”
p>主人公春独自来到繁华的大都市,立志实现自己的音乐创作梦想。
然而,梦境与现实终究适得其反……
有一天
他在睡梦中意外穿越了远古,遇到了一位神秘的诗人…….
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这个机会能改变他吗?
阳春意曲游戏是一个融合了很多中文的音乐主题经典元素游戏中,众多经典、知名的古代诗人都会出现在这里。李白、杜甫、白居易等著名诗人创作的古代名句,可作词作曲,以全新的风格展现在大家面前,给人耳目一新的感觉。让更多人领略诗歌之美,更多经典诗歌等你来发现!
高分技巧
主要阳春的操作方法是跟随音乐的节奏,在屏幕上触摸、滑动和拖动。
你注意到这个黑色光标了吗?不要小看这个光标~这个黑色的小箭头会按照点击笔记的顺序引导你!让您畅玩游戏。
阳春的判断线是音符周围的光环~大爷需要结合音乐节奏,适时点击音符。阳春有四种判断:
天来——也称“完美”判断~
优秀——相当于“好”
破string-interrupt"combo"
Missing-等价于"Miss"
建议初学者用普通难度的歌曲,熟悉阳春的基本触法,培养节奏的肌肉记忆,总之就是多练!如果不行的话,↓
阳春意曲是一款以音乐为主要元素的游戏。玩家将在阳春意曲游戏中欣赏到大量具有民族特色的音乐。舒缓的音乐会给玩家带来非常舒适的心情,所以不要过度放松。身临其境的游戏玩法吸引了众多玩家。是一款非常不错的国风游戏。很好玩。喜欢的话就来阳春意曲游戏下载试试吧!
秉承雅俗兼备的品味,古典诗词与现代相结合摇滚、抒情、爵士和其他类型的音乐。
拥有非常丰富的音乐内容可供播放,每首音乐都是不同的体验。
游戏的故事分为多种不同的路线,去不同的路线会给你不同的游戏体验,丰富多彩!
我们非常重视古人的互动诗词,伴随着音乐响起,歌词如字幕般浮现。
丰富玩法和模式,带我们体验各种有趣的民族故事。
阳春意曲选曲难度如何切换
进入游戏主界面,点击“选曲”。
点击“简单”切换到普通难度。
点击“普通”切换到困难难度。
点击“困难”切换到宗师难度。
点击“宗师”切换回简单难度。
Q1、游戏降价到什么时候结束?
从Appstore购买的《阳春意趣》游戏本体包含人物《春天》的完整故事章节。安卓版免费下载,完整内容在春天物语第三章后通过游戏内购买解锁。为庆祝国服首发,Appstore版《阳春意趣》和Android版《春天》故事原价永久半价,仅需6元即可拥有.
第二季度。游戏需要联网吗?
为了账号信息的安全,为了体验更多游戏内容,温馨提醒大家,联网后体验会更好~切记切记注册账号!否则,您购买的音乐包和歌曲唱片将一去不复返!不建议使用访客账户登录!
Q3中会有新角色吗?
新角色游戏剧情已经在准备中啦~请随时关注我们!
Q4.有没有考虑和其他游戏联动?
如果玩家有好的意见可以告诉我们,我们会尽最大努力。
Q5、游戏中如何解锁歌曲?
玩家可以通过购买歌曲包,参与日常活动和做任务来收集玉石,用玉石解锁歌曲或特效~
Q5.p>
这里我偷偷告诉你,隐藏曲目《长恨歌》需要通过收集【唐玄宗杨贵妃牡丹分身*5】来解锁!
Q6.关于游戏的硬件配置要求
最低AndroidPlayer系统要求:Android4.1及更高版本
我写歌的习惯呢,是先写旋律,再出歌词。但出旋律的时候,我已经有歌词主题的概念了,知道词的方向。
,写歌的过程到底是怎么样的,就像你吃一顿饭一样,你不一定知道你是先吃素菜还是先喝汤,先吃大米饭还是先喝饮料,每一次都是根据情绪和真实的生活带给你的,所以我没有办法确定这个过正的顺序,但我一定确定的就是,这一定是生活中来的。
,每个人创作方式应该都不一样,按照我自己的习惯来说,我喜欢先作曲和编曲,然后填词这样的顺序。先作曲和编曲,是为了先把大致的框架搭好,接下来就可以有目标有针对性的进行各项创作,比如去根据现有的旋律去适配合适的歌词,以及在这个基础上再进行一些其他的调整。
,歌曲创作是先作曲,还是先作词?
作曲家王立平大师在接到总导交给的87版电视连续剧《红楼梦》剧本时,竟然整整三个月没有下得了笔,因为剧本中的歌词几乎都是曹雪芹的原作,要为他配曲,从曲调的创作灵感要来源于剧本故事的精神文化。为什么87版《红楼梦》经典,它经久不衰,这就是从剧情到音乐的创作都是高深的,而不是那些随便给你一段词一首曲调,帮他填个词那么简单,那种现成的词曲凑合叫拉郎配,本来曲子是个进行曲速度,你偏要把描写情景的诗词歌赋往上套,那听起来会牛头不对马嘴的!
一个作曲家不是只能写出几段曲就能称得上的,他必须对诗词歌赋有所精通、象词作家阎肃,那些几十年经久不衰的《江姐》,《梁山与祝英台》等,诸多歌词都是老一代经典作品,都来自于他。要想请哪个作曲家谱曲,必须先把词写好交给他才行!
也有先写谱再写词的,但你这个词作家必须通晓音律,什么样的旋律才能配这个曲,如果乱点鸳鸯谱,那会让作曲家笑掉大牙的。
如果你把《无锡景》的词填到《二泉映月》里会是什么味道?所以为曲填词必须具备音乐和词赋的双重本领,他才会把不相配的韵律和不押韵的词句进行创作修改、如果不懂这些,那拼凑起来混一次就没有第二次了。
这是很深的学问,不是几句话就能剖析的!
谢谢你的阅读!
,谢邀!我是词曲作者洪华(网名洪福齐华),来回答“歌曲创作是先作曲还是先作词”?
关于这个问题,智者见智,仁者见仁啊!相对来说,先有曲再填词比先有词再谱曲容易得多,而先有词再作曲就困难得多!对于我而言,我是词曲同步的,灵感来时,瞬间可以产生一首原创歌曲。不过,我填词也是相当拿手的,随便一首曲,我都可以很快的把歌词填上。
我曾经有一首填词歌曲,被某网红偷取窃用,被他翻唱第一天,播放量便超一百多万人次,到目前已超数亿人次播放量,为此他吸引来了数百万无知粉丝和获取了巨大的经济效益!到如今我还没有揭穿他,希望他好自为之!
讲真的,我已有数十首填词歌曲,还鲜为人知!在这里,我附上我的一首填词歌曲《九百九十九个无奈》(原曲《九百九十九朵玫瑰》,班门弄斧,供大家欣赏和指导!(请看图片)!
好啦!希望我的回答能给你和初学写歌者一些启发!有谁需要我的原创歌曲和填词歌曲的,可以私信联系我,但未经我同意,不得营业性(有收入)的演绎和翻唱,否则就是侵权啊!
,先作曲还是先作词,会因为歌手的性质具有较大差别。一般结论如下:
具有音乐制作人能力的歌手,一般先作曲,比如周杰伦、邓紫棋、李荣浩、金志文。
习惯用套路和弦的歌手,一般先作词。比如:薛之谦、刀郎、许嵩。
先说第一种:音乐人歌手。
这一类歌手,通常具有作曲、编曲、配器、和音的部分能力或是全部能力。他们可以在一首歌曲的产出过程之中,做到监制和改进拍板的定位。确保,自身的音乐情感立意和编曲张力效果是自己想要达到的目标。
这一类歌手,更为专业和全面。他们懂得在音乐制作的整个过程之中,作曲的重要性。因为在独自制作音乐的流程上,作曲会决定配器的选择、决定和音的选择。配器和和音是编曲的重中之重,也是最为具有音乐艺术性表达、以及最花钱的地方。作曲是配器的底子,是贯穿整首歌的核心灵魂。也是歌被称之为歌的原因。
而作词对于音乐人歌手而言,是音乐立意的具现化。也很重要,但是更多的音乐人会选择让专业的事给专业的人去做。是的,顶级音乐制作人会自己制作灵感Demo,然后给顶级音乐作词人写词。比如,吴青峰、比如方文山。
因为音乐和文学是两门完全不同的艺术,术业应当专攻。一般音乐人自己作词会有一个很明显的问题:过于直白。比如周杰伦的《听妈妈的话》、《晴天》都很好,但是还是会出现无文学意义的歌词出现:“哥的胸肌给你靠!”方文山、林夕就不会出现这种情况。
所以,对于熟悉音乐制作流程的音乐人而言,他们会优先作曲。因为作曲才是他们开展编曲、和音、配器工作的源头。也是一首歌曲整整意义上的诞生。而作词,是找寻优秀的外包人员。
第二种:套路歌手:先作词;
这类歌手,一般是非音乐人员出身的歌手。在作曲上,他们以套路和弦为主,并不追求顶级的配器、和音、编曲,制作音乐的出发点以节约成本为主。而作词上,他们不会去请顶级作词人,而是全部自己单干,同时也可以获得原创的标签加持。
这一类歌手的数量,远远高于第一类歌手。甚至是上万倍的数量比例。毕竟华语音乐能自己制作音乐而且具有高级配器审美的音乐人太少。
这类歌手之,存在较大的音乐专业问题。也是抄袭成分的集中地。比如:古风圈。古风圈就是华语音乐套路歌手和抄袭歌手的重灾区。他们不具备音乐制作的能力,乃至于基本的套路和弦应用的能力也不具备。如是就像90年代的HK乐坛一样,将曲目的源头认准了日本、韩国的流行音乐。然后进行一个袭的抄。加上自己的所谓“原创作词”,加上原创音乐的标签。
这种情况在网易云上十分普遍,比如《我的一个道姑朋友》、比如《时间煮雨》、比如《起风了》这些音乐都是属于套路歌手和抄袭歌手的原创作词例子。
但是这个领域也并不似全都是劣迹歌手,许嵩的存在,应该算是作词人之中的优良品德。虽然他在作曲上,也较为缺乏配器的专业性,导致音乐的年代感过重。同时薛之谦和刀郎的存在,也是如此。
薛之谦总是夸自己做原创音乐十几二十年,但是每次开口只说作词,不说作曲。作歌词十几二十年,每个人小时候的小作文都可以当成一种意义上的歌词。而在作曲上,薛之谦一个4536251写了他毕生90%的歌曲。一转微型专辑,三首歌全都是一个套路和弦,也是令人无语。
总体上,在作曲上习惯使用套路和弦又不加以配器专业化和艺术化的歌手,的确质量会比音乐人歌手差很多,作品的传播度也会集中于某个群体,而缺乏现象级。
,先写词,后谱曲。先有曲,后填词都可以。先有词的,根据歌词内容谱上不同情感,速度的曲调。就曲填词亦是如此。曲子表达的情感不同填上的歌词内容也相应不同。作曲家还得有对文字的平仄韵律的熟悉和掌握,根据平上去入的不同,谱上高低起伏相呼应的曲调。反之亦是如此。一句高昂激烈的歌词,你谱上低沉不扬的曲调,一个向上走的字,你谱上一个向下沉的音符,那效果必然不会好。
,谢邀请。这个问题在音乐作曲中并没有规定,先作词后谱曲,先有曲后填词这两种形式是共同存在的。①,到目前为止,全国有曲作者五千多人,词作者约四千左右。先有歌词后谱曲的仍占主流。曲作者根据歌词的内容,确定调式和主旋律,基本要求是:意在高山谱高山,意在流水叙流水。最忌文不对题!比如,歌词的内容是优美抒情,你给谱成了坚定有力或低沉苍凉,这就是文不对题了!②先有曲,有填词,这种创作形式较先作词后谱曲有一定的难度!填词者必须通音律,必须熟谙乐曲主旋律的基本内涵,才能给乐曲填上确当的歌词!比如,步步高曲由傅林后填词。春江花月夜,平湖秋月,二泉映月等均由王健后填词。③前几年春季采风写了歌颂祖国一曲,征了二年词都不理想,没办法,只好自由填了三段词,歌名定为:锦绣中华明天更辉煌。在我公开发表的上百首歌曲中,先有词后谱曲的居多,先有曲,我后填词的只有七八首歌曲。
,看到很多答主的回答其实都相对学术,我想从另外一个角度向大家解释这个问题。
一首优秀的歌曲,一定是曲和词相辅相成,互相成就。林夕的词之所以备受推崇,和张国荣、王菲、陈奕迅等天后歌神的演唱有不可分割的关系;而周杰伦的音乐能够成为一代人青春的代名词,他的才华是一方面,但有与他音乐风格相符合的方文山作词也是很重要的一个原因。
从这个角度来看,这些歌曲的创作过程大多应当是由作词到谱曲,但事实上,歌曲创作绝不是定向化的过程。
比如张韶涵的那首《亲爱的那不是爱情》,当年红遍大江南北,至今都是关于爱情的金曲之一。而这首歌曲的创作用了多久呢?作曲仅用了10分钟。
当时张韶涵请周杰伦给自己写首曲子,于是周杰伦就在钢琴上即兴弹,弹了大概十分钟,亲爱的那不是爱情》的旋律就诞生了。
之后,方文山又根据周杰伦即兴创作的这个曲和张韶涵本身的风格和嗓音,写出了”太美的承诺因为太年轻/但亲爱的那并不是爱情/就像是精灵住错了森林/那爱情错的很透明“这句脍炙人口的歌词。
所以,这也说明很多情歌的创作,其实先曲到词也未尝不可,并不需要像做学问一样反复斟酌,即兴而出的也可以是经典。
去年播出的《无限歌谣季》也有关于明星歌曲创作的秘密。
薛之谦的《天份》想必很多人都听过,该曲收录于薛之谦2018年12月31日发行的专辑《怪咖》中,高潮的歌词是:“我有点疼/但是我还能忍/是不是爱你我算还有点天份”,这句歌词堪称整首歌的点睛之笔。
而薛之谦创作这首歌,其实也是即兴创作而来。
当时薛之谦参加《无限歌谣季》,有一期是让薛之谦与岳云鹏坐一起即兴创作。薛之谦突发灵感,手指随即在面前的钢琴上弹出了《天份》高潮部分的旋律,嘴里也念出了“我有点疼/但是我还能忍/是不是爱你我算还有点天份”这句歌词,而小岳岳还开玩笑地一直在旁边打扰薛之谦,所幸薛之谦记了下来,并在随后的时间内将整首歌创作而出。
所以,歌曲的创作过程,其实没有定论,先词后曲或者先曲后词都可以,只要词曲意境相合,都有可能成为经典。
,流行歌曲的话,一般都是先出旋律,然后再去填词。
因为词对曲的束缚很大,尤其是创作粤语歌,这种束缚会更明显。
如果采用先词后曲的方法,则歌曲旋律是否动听,是否悦耳,则完全取决于歌词本身的字。或者说歌词的字其实已经完全限死了旋律,不能变也不能动,一变动马上就会出现“倒字”的情形,而“倒字”是填词的大忌。
所以说,当为一首固定的歌词谱一首工整的曲子,并花费不了多长时间。而要想谱出动听悦耳的旋律,便很考验作曲者的能力了,甚至于好多东西并不是作曲者可以决定的,再有能力也不行,因为歌词已经限制了旋律,再考虑到歌手和听众的音域,作曲者能拿来用的也只有十余个音符而已。
记得看过一档节目,黄霑、郑国江等人先写好了歌词。让顾嘉辉上台即兴谱曲,尝试了没有几次,曲子便谱好了。然后许冠杰便抱着吉他弹唱起来,一首悦耳的歌曲就在短短几分钟之内诞生了。可见,黄霑等人事先写歌词时已经把旋律限定在很小的一个范围里了。作为专业作曲人的顾嘉辉自然是心有灵犀。
对于流行歌曲来讲,旋律是灵魂,曲子好听与否很重要。为了不给作曲者多余的限制,追求更高的质量,一般都是先作曲,然后再拿去填词。
相对于作曲者的十余个音符来说,填词人可以拿来用的文字有三千余个,自然要容易的多。
,对此确是门外汉,既然受邀那就说上一句。一首歌的创作完成,是先写词还是先谱好曲,这要依作者的习惯而定并非怎样才对。有的人擅长谱曲;有的人擅长作词;还有的自己词曲全包。