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1、日常任务
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2、跑环任务
跑环任务每日最多可完成100次，单次完成奖励女娲石，每完成10次还可以获得一个宝箱，能开出女娲石、灵精等道具。
3、剧情副本
剧情副本每日进入次数按等级分别为3次、2次、1次，5分钟内通关的副本可以免费扫荡。完成剧情副本可以获得大量装备和锻造材料。
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福利副本分为经验本、铜币本和道具本。每日各有三次进入机会，可以获得大量相应奖励。道具本是羽翼、法阵和坐骑进阶道具获取的主要来源。
5、精灵捕获
每日有三次搜索精灵机会，搜索后前往捕捉可获得精灵蛋，打开精灵蛋有几率获得精灵和灵精。
虞美人·春花秋月何时了
——李煜
春花秋月何时了？往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
,有一首诗让我觉得很悲切?
觉得柳永的《雨霖铃》是一首让我感觉很悲切的一首情诗。
他在秋天寒蝉凄切环境中，描写一对男女情人分别的一种情境，看了此诗词让人心里有着一种觉得他俩悲悲切切的感觉。不知道读者们读了之后会有我的同感吗？
摘诗词如下：
《雨霖铃》
柳永
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，
更难堪、冷落清秋节!
今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，更与何人说!
柳永这首词，在描述与女友分手前的不舍之心情，好一句：此去经年应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说？道尽了他此时悲切伤感之情。让旁人看了为其心酸落泪……
欢迎亲爱的读者，继续光临评论区发表你们的读后感及提出宝贵的意见吧，谢谢。(*^o^*)
,哪一首让你觉得很悲切？陈子昂的《登幽州台歌》
前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。
公元696年，武后派建安王武攸宜率领大军征契丹，陈子昂随行参谋军事。武攸宜出身亲贵，根本不懂军事，陈子昂请分兵万人为前锋，又屡次向他献计，不但没有被釆纳，反而遭受到打击。他满腔报国热情，无人赏识。一次，登幽州台，想到乐毅和燕昭王的故事，作了这首诗。在短短的四句中，描绘出诗人理想和现实的矛盾，伤今
怀古，苍茫四顾，空虚而无所着落的心情，成为历来传诵的名篇。
,古往今来，李清照的《声声慢.寻寻觅觅》是最为悲切的一首诗词
许多人都喜欢古体诗词，是因为诗词在情感宣泄中占有绝对的优势。要说哪首古诗词最为悲切，我个人觉得要数李清照的《声声慢.寻寻觅觅》。
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次地，怎一个愁字了得！”
这是李清照在靖康之变后，随小朝廷南下途中写的一首诗，此时国亡，家破，丈夫去世，李清照深感人生的灰暗，写下来这首《寻寻觅觅》来表达自己悲怆的情感。
李清照的这首诗词悲切在哪里？她在寻觅什么？
李清照在寻觅什么呢？根据她当时的写作背景，我们猜想她在寻觅丈夫的影子，寻觅幸福的记忆。可是家破国亡，能找到的只是冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，哪里还有繁荣安定的幸福可言？
三杯两盏淡酒，也敌不过晚来风急！梧桐更兼细雨，怎一个愁字了得。诗人被悲切的情绪包裹，透不过一丝气来。诗词从头到尾，都笼罩在一种悲切的气氛之中。
总之，这是一首最为悲凉的诗词，品读中，有一股透不过气来的感觉。作者感受到的是乍暖还寒，晚来风急，正伤心。看到的是黄花堆积，梧桐细雨。没有多少暖心的文字，让她有丝毫的快意！
,《鹧鸪天·重过阊门万事非》
宋·贺铸
重过阊门万事非。同来何事不同归。梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。
原上草，露初晞。旧栖新垅两依依。空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣。
这首诗是公元1101年（宋徽宗建中靖国元年）贺铸从北方回到苏州时悼念亡妻所作。贺铸本来一生就不得志，快五十岁了闲居苏州三年，在这期间与他相濡以沫、甘苦与共的妻子亡故。故地重游写下这悲切的诗词。
这是一首非常凄美的悼亡之诗词，译文:
再次来到苏州，只觉得物是人非。曾与我同来的妻子为什么不能与我同归呢？自己如同霜打的梧桐半死半生，又像失伴的鸳鸯，孤独倦飞。
原野里绿草嫩叶上的露珠刚刚被晒干。我流连于旧日同住的居室，又徘徊于垄上的新坟。躺在空荡荡的床上，听着窗外的凄风苦雨，今后还有谁再为我深夜挑灯缝补衣衫？
前两句直抒胸臆，直接问为什么自己的妻子为什么不能够一同归来呀，仿佛是在质问老天表达自己的夺妻之恨、失妻之痛。把自己比作已经快要半死的梧桐树，比作头都已经白了的鸳鸯，却失去了伴侣孤独的飞翔，失去了妻子犹如半死一般，寂寞之情、悲切之感难于言表。爱妻坟前的绿草悠悠，而她的生命却像清晨坟上青草上的露珠一样，那样短暂。
独守空床听着窗外的雨声，仿佛苍天都感受到了悲凉的气息，落下来伤心的眼泪，听着外面的凄风苦雨，脑海中浮现了了那个为自己挑灯缝补衣衫的女人，夜雨中若隐若现，却再也回不来了！何尝不让人深感悲切啊。
,岳飞的《满江红》诗读后觉得很悲切。
怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。抬望眼、仰天长啸，壮杯激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切。靖康耻，犹未雪;臣子恨，何时灭？驾长车踏破、贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头、收拾旧山河，朝天阙。
这首诗意在于，岳飞作战屡建战功，作品表现了迫切要求报仇雪耻、收复河山的壮志。词中充满豪情壮语，对当时以及千百年后的爱国者都起着鼓舞作用。
,这是一个开放式的问题，完全可以凭个人的感觉和认识来回答了，我觉得很悲切的诗是杜甫的《登岳阳楼》
昔闻洞庭水，今上岳阳楼。
吴楚东南坼，乾坤日夜淳。
亲朋无一字，老病有孤舟。
戎马关山北，凭轩泪泗流。
一、了解诗人的时代背
时势影响历史发展进程，诗歌艺术作打上时代的络印，了解时代背，能更好解读诗人杜甫。
755年，安史之乱爆发。
756年8月，杜甫于郝州羌村避难，听闻太子李亨即位于灵武，只身投奔灵武，途中被叛军俘虏押至长安。
757年4月，冒险出逃长安，投肃宗，麻鞋见天子，衣袖露两肘，授左拾遗，期间因故被肃宗疏远。
758年被贬，离开朝廷。
759年10月携家眷辗转飘泊到秦州(今天水)，后至同谷(甘肃成县)，12月到蜀地成都，成都尹好友严武，给予许多帮助。
760年于成都西郊浣花溪畔筑茅屋，过了5年安定日子。
765年正月严武病逝，杜甫失去依靠，5月离开成都举家乘舟南下嘉州、戎州、渝州、忠州、至云安。
766年暮春迁居夔州。
768年正月，携家出三峡，经江陵、公安，暮冬抵达岳阳，此时杜甫贫病交加，濒临绝境，其间登岳阳楼，赋此诗。
770年冬，杜甫病死湘江舟上，终年59岁，葬平江县小田村，此处墓最为可信。
观其15年行踪，杜甫颠沛流离，行经大半个中国，靠好友，亲朋接济度日，苦不堪言，然而其诗歌深刻地反映了安史之乱以来的社会全貌。
二、全诗赏析
1.整体赏析
首联“昔闻洞庭水，今上岳阳楼”，开篇点题，着重于今、昔对此。在叙事写季景中，流露诗人的情感。今与昔之间，天在变，地在变，时间在变，社会在变，人事在变，唐王朝由安史之乱，由盛转衰，人民的深重灾难，个人的悲惨遭遇，都容纳在今昔的变化转换之中。诗人不写境遇，却尽在无字处。
颔联“吴梦东南坼，乾坤日夜浮”，紧扣上联的水字，来写洞庭湖。湖水向东南延展，把连在一起的吴地和楚地，成两块。天地万物，日月星辰被湖冰漂浮起来。其意境深远，胸怀宏阔，写洞庭湖是无比伦比的。一是写湖水宽阔，二是写湖水的力量。与孟夫子的“气蒸云梦泽，波撼岳阳城\"相比，高下不言自明了。
颈联“亲朋无一字，老病有孤舟”，写了诗人的处境，孤苦，音信断绝，没有得到亲朋故旧一字音信，年老体弱之身只剩一叶孤舟。
尾联“戎马关山北，凭轩泪泗流”北边的战争烽火仍未止息，凭栏遥望胸怀家国，泪水横流。
2.重点品读诗人四哭
整首诗意境开阔宏丽，表现手法变化丰富。最让人悲切的是诗人的四哭，感人至深。
一哭国家，唐王朝的衰败和国势的不安定，“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”，这不是纯写景，喻情于景，借景抒情，暗示国家动荡不安。
二哭无亲朋音讯，亲朋无一字，自己念念不忘君主，不忘国家，不忘人民，没有音讯，仿佛被社会遗忘的孤独感，难以释怀，也反映了诗人虽至岳阳，但是这里并没有一个亲友可以帮助自己。
三哭年老多病。57岁的诗人身患肺病，风痹症，左臂偏枯，右耳已聋，处境艰难，凄苦不堪。
四哭吐蕃入侵，威协长安，战争不息，国家不得安宁，人民不能休养生息。
如果将浩瀚的湖庭北比作整个国家，那一叶孤舟就是诗人自己，将个人的命运，国家的命运紧密地联系在一起。登楼，望水，看孤舟，联想国家，联想自己，感慨万千，老泪纵横，深深地感染着我。
近三年来，我在陪读，孩子就读岳阳市一中，与岳阳楼毗邻而居，登岳阳楼数次，每次登临中，寻觅诗人的足迹；每每深夜醒来侧耳聆听，仿佛能听到诗圣的叹息声，哭泣声；有时重读诗篇，但愿能穿越千年的时空隧道，与杜老夫子相逢。
,古诗词中，让我觉得最悲切的当属李清照的《声声慢•寻寻觅觅》：
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次地，怎一个愁字了得！”
诵读古诗词总有辗转悲切之情萦绕心间，尤其宋词。感觉只有经过生活打磨过后创作的作品才更具震撼力、穿透力吧？
女词人李清照一生创作难以数计，每一首作品都是一幅绝美图画。
李清照的生活及创作，都与她所生活的时代息息相关。
李清照（1084年3月13日－约1155年），号易安居士，齐州济南（今山东省济南市章丘区）人。宋代女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。
李清照前期生活及创作：
李清照出生于书香门第，早期生活优裕，其父李格非藏书甚富，她小时候就在良好的家庭环境中打下文学基础。出嫁后与丈夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。
这一时期的作品，清新脱俗，真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。
李清照前期的词比较真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。如《如梦令》二首，活泼秀丽,语新意隽。
李清照后期生活与创作：
主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁，孤独，惆怅。
宋钦宗靖康元年（1126年），李清照43岁。
靖康之变后李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢•寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。
起句连用七组叠字，极不寻常。反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，一种莫名的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散。乍暖还寒，寒气入骨，即便饮酒祛寒，又怎能抵挡秋日傍晚的料峭。秋日南归的雁鸣，又陡增几分寒意。举头望雁，却认得正是当初充当信使的旧识：
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。（一剪梅）
整个上阕，充塞四维，萦绕心间的就是一个“寒”！寒的，不仅仅是季节、时空、骨肉，寒的是无以寄托的内心！
曾经“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。如今呢，“满地黄花堆积，憔悴损”，已无人欣赏，无人摘取。百无聊懒的长日让人厌烦，终于挨到黄昏，“守着窗儿，独自怎生得黑！”漫漫长夜，又将如何打发？！稀稀落落的秋雨，打在枯萎寥落的梧桐叶上，滴滴嗒嗒，滴进寒冷荒芜的已死的心扉。
整个下阕，描写的只有残破凄凉。破败的是她的无法收拾、无处安放的灵魂。
在这冷冷清清的时节，一个凄凄惨惨戚戚的孤独老妇，寻觅到了什么？国破、家亡、夫死，即使有撼天之才气，依然被冷落、被欺凌、被践踏！
李清照的这首词，让人倍感悲戚，不仅仅因为她的孤独寂寞，更因为国破导致的无处话凄凉！一个女人的命运，与国家的衰败想联系，是绝望！倾巢之下，岂有完卵！任何人，任何时候，只有国家的强盛，才有个人的幸福！
,《锦瑟》锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时己惆然。这首诗在初中的时候，只是觉得读起来很美，当时年少的我还不能体会，其中对己经消逝的美好感情，不可追的无限怅然之情。
,毛主席的词《贺新郎•别友》
挥手从兹去。更那堪凄然相向，苦情重诉。眼角眉梢都似恨，热泪欲零还住。知误会前番书语。过眼滔滔云共雾，算知己吾和汝。人有病，天知否？
今朝霜重东门路，照横塘半天残月，凄清如许。汽笛一声肠已断，从此天涯孤旅。凭割断愁丝恨缕。要似昆仑崩绝壁，又恰像台风扫寰宇。重比翼，和云翥。
这是毛主席于1929年4月填给妻子杨开慧的词。伟人和常人一样，有丰富、细腻的情感；伟人和常人又不一样，为国家、大众总是能够舍小家为大家，将个人的情感，升华为家国情怀。作为职业革命者的，与妻子杨开慧的离别，哪一次都有可能是生离死别。
而杨开慧，亦是“女子革命而丧其元焉得不骄”的的好妻子、好战友。也就是填此词后不久的1930年11月14日，杨开慧英勇就义了。囚禁时，敌人要杨开慧提供的去向，要她断绝与的夫妻关系，并以此作为释放她的条件，遭到了她的严词拒绝。杨开慧死前告白狱友：“我死不足惜，惟愿润之革命成功”。敌人处决她时，她是上午中二枪未死，下午又连中数枪而气绝的。当天月黑风高的夜晚，板仓乡下一群老乡，冒着危险，偷偷赶到浏阳门外的识字岭，找到杨开慧僵硬的尸体，用一块白布裹着，用滑杆悄悄抬回板仓，买一副薄皮杉木棺材，将她收殓后，掩埋的……
我们读的这阕词，再阅读叙述杨开慧死时的文字，便不禁潸然泪下，感叹这是最悲切的词、最悲惨的死。
,关于很悲切的诗，我觉得这完全是个人的心里感受，很多著名的诗人的诗都会给我们很复杂的感受，或者欢喜或者忧。
关于悲切，我觉得还是遗憾和人生感悟多一些吧。我觉得徐志摩的一首诗给我一种感觉就是这样的：
走着走着就散了，回忆都淡了
风吹过云就散了，影子淡了，
夕阳靠着山倦了，天空暗了；
一朵花开得厌了，春天怨了，
鸟儿飞得不见了，清晨乱了。
长长的发辫散了，青春，淡了，
舞不停的脚倦了，眼神，暗了；
两个人厌了，心里怨了，
路的尽头不见了，步子乱了。
是散了，淡了，是倦了，又暗了，
是草儿绿过就算了，是季节变了；
谁厌了，怨了，谁不见了，谁又乱了？
谁许的诺言不算了，谁和谁的爱情变了？
海枯石烂了，地球不转了，
主角都换了，情话听惯了。
走着走着就散了，回忆都淡了，
看着看着就累了，星光也暗了；
听着听着就厌了，开始埋怨了，
回头发现你不见了，突然我乱了。
—————这是徐志摩的《陌上花开》里面的一段。走着走着就散了。平静的语言里面有一种波涛汹涌的暗流！读的时候也很平静，然而却早已心潮澎湃。
有一种悲，是无法诉说的悲，渗透在生活的每个角落。甚至是身体的每个细胞，每个器官里。
看不见，摸不着，但却能感觉到。
情浓之时，眼里都是爱。情淡了，所有的星光都暗了，眼前也化为了黑白的颜色。
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我的世界太过安静，静得可以听见自己心跳的声音。
心房的血液慢慢流回心室，如此这般的轮回。
聪明的人，喜欢猜心，也许猜对了别人的心，却也失去了自己的。
傻气的人，喜欢给心，也许会被人骗，却未必能得到别人的。
你以为我刀枪不入，我以为你百毒不侵。
习惯 ，失眠 ，习惯寂静的夜，躺在床上望着天花板，想你淡蓝的衣衫。
习惯 ，睡伴，习惯一个人在一个房间，抱着绒绒熊 ，独眠。
习惯 ，吃咸，习惯伤口的那把盐，在我心里一点点蔓延。
习惯 ，观天，习惯一个人坐在爱情的井里，念着关于你的诗篇。
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上面关于徐志摩这篇《陌上花开》的片段，是写于阳春三月。据说林徽因的《你是人间四月天》，是承接的这篇陌上花开而写。
林徽因的《人间四月天》到底是写给谁的？最有可能是悼念徐志摩，再一个可能就是写给她儿子。
梁从诫先生在《倏忽人间四月天》中说：“父亲曾告诉我，《你是人间的四月天》是母亲在我出生后的喜悦中为我而作的，但母亲自己从未对我说起过这件事。”对于这首诗的创作意图，梁先生说得很客观。
这首诗一方面是一首情诗，是为徐志摩而作。另一方面，林徽因是一个母亲，为孩子写一首这样轻快灵动的诗也是是绝对可能的。
从徐志摩的诗里可见，他的诗从没写明，是给谁写。正是这种朦胧的感觉，才让读他的诗的人，纷纷猜测。
也许正是这朦胧的感觉，才让他的更有神秘感，就像他的情感本身。
也许经历过大喜大悲，才会有大彻大悟，感情总是伴随人的一生，不同的年龄对感情也会有不同的理解。
所谓的悲伤，只不过是过往的人生长河里，一粒石子激起的浪花。
所谓不见欢喜也只不过是生活的平淡。经历过痛苦，也许才会体会内心真正的欢喜！
欢喜也好，悲痛也好，也许似有所悟以后内心才会有一些的平静。瞬间那时的心境，就像水流，源源不断的从心底流出，变成了那一场风花雪月般美丽的文字。
