9月2日,全球知名的Who’s Next时装贸易展在法国巴黎盛大开幕。在这场于欧洲时尚之都举办的服装服饰展会上,中国服装服饰博览会(CHIC)匠心打造的CHIC Paris in Who’s Next特别展区,以“时尚中国 Fashion China”为主题,凭借独特风格意境的中国品牌、中国产品赢得全场赞叹。
在为期三天的展会中,CHIC Paris in Who’s Next全面帮助中国优秀服装品牌、优秀设计师以设计自信、产品自信、品牌自信向海外输出中国当代时尚面貌,助力中国时尚力量提升国际文化影响力与时尚话语权。
本届Who’s Next以“Back to School”为主题,以涂鸦文化为视觉元素,处处体现出时尚复古及可持续的理念,超1,300家时尚品牌在轻松愉悦展会氛围中洽谈交流,中国展团以极具文化价值品牌理念、时尚化的现场陈列、兼具设计感与品质感的产品得到了现场专业观众的高度评价。
与中国服装品牌一同破局成长
“中国服装发展历史一直是反映中华文化传承与演变的重要侧面。随着中国式现代化深入推进,中国消费者文化自觉和文化自信不断增强,对国牌、国风服饰的关注度持续走热。在此时代背景下,CHIC以‘时尚中国Fashion China’为主题,组织具有代表性的中国服装品牌及设计师以整体展团的形式,在欧洲享誉盛名的Who’s Next时装贸易展亮相,合众力量,传递出清晰的中国时尚态度及文化主张,为东、西方时尚交流创造机会,为具有中国文化标识的时尚价值得到更广泛的理解与认同。”中国纺织工业联合会副会长、中国服装协会会长陈大鹏给予CHIC第一次“出海”高度肯定与信心,这是CHIC首次以团队形式带领中国服装品牌走向海外、聚力发声。他希望有更多的中国服装品牌以高质量迈进国际市场,不忘本来,吸收外来,面向未来,不断强化东方美学在产品中的技艺融合、资源转换与市场应用,打造具有独特审美和先进能力的品牌优势。
中国驻法大使馆经商处代表一行亲临现场出席本次展会,高度评价本次中国服装品牌以团队形式参与法国知名时尚展会,充分肯定近些年在法国时尚市场中国时尚产品取得的良好反响,中国设计师、品牌以服装为媒,在向海外传播中国优秀传统文化过程中起到十分积极的作用。
新时代下,中国服装产业迎来了建立品牌自信、产品自信最好的时代机遇与空间。此时CHIC助力品牌拓展全球业务版图,就是CHIC敏锐抓住机遇,与中国品牌一同破局成长的最有力证明。CHIC Paris in Who’s Next成为CHIC进一步打造“新生活方式变革下助力品牌生态额构建的资源汇聚平台”的初心与决心,以国际视野与最直接、最务实的行动积极推动中国服装行业实现高质量发展,向世界展示中国时尚先锋队的磅礴力量。
“出海战舰”中的实力派
CHIC Paris in Who’s Next自启动以来,受到行业内外高度关注,特别是一批批具有设计实力、生产能力与发展潜力的“实力派”企业/品牌,争先恐后地加入CHIC“出海战舰”中。
以劲霸男装、九牧王为代表的高端男装在展会现场最为引人瞩目。劲霸男装带来了高端系列KB HONG系列成衣,依托劲霸男装43年对于茄克品类设计、版型、花型、色彩、工艺的国际化、高品质匠心坚守,以独特的文化视角探索,交融东方美学与意式优雅,展现了中国高端男装的当代设计、高端与品质。再看九牧王,借助CHIC Paris in Who’s Next舞台不仅为到场观众带来最新2024春夏系列,还有九牧王小黑裤、轻松裤、商务户外1号裤以及裤装市场久负盛名的高端西裤系列,一众精品尽展九牧王精湛的制裤工艺和精工匠心。女装版块,CHIC Paris in Who’s Next汇聚歌力思、JNBY、Laurèl、两三事、麦檬等兼具风格与品质的品牌,将中式优雅与现代都市的时装风格融为一体,充分展示新时代女性特点,从多维度、宽领域展现中国设计力量,传递出一种打破国界、自由创想的无限包容性。
第10届中国时装设计“金顶奖”获得者罗峥、第26届中国时装设计“金顶奖”获得者洪伯明,则是代表了中国设计师中坚力量。他们擅于在兼容并蓄的东方设计语言体系下,不断拓展和丰富中国传统文化的表达方式,让诗意跃然浮于服饰之上。洪伯明也对本次组团的形式几给予了高度评价,他提到,提升中国的时尚话语权,这不是一个品牌的事情,而是一个群体的事情。
与此同时,以瑞希Raxxy为代表的设计师品牌剑指国际奢侈品品牌梯队;中国十佳设计师杨宇、葛凤分别携各自品牌SELAH、FENGGY闪耀巴黎;深圳十佳设计师获奖者蔡依文、何娇、陈丽姗携YVONNE•CHÒI、SEJIE、VAN SUNSUN,以及MAY D.WANG王之造、KEYONE等极具辨识度与个人设计风格的设计师品牌也一同亮相,生动呈现中国服装服饰更为前卫与先锋的设计作品,散发中国年轻设计力量的无限活力。设计师葛凤、蔡依文、王春龙均表示,在本次Who’s Next的展会中国中时尚中国Fashion China展团中的品牌带来的产品,无论是在设计还是品质上,都极具竞争力。他们反馈,来到中国展位上的欧洲买手都对中国展团中的产品赞不绝口。本次展团参展品牌和设计师经过一天的参展交流,均得到了到场买手积极评价,不少品牌都在第一天的参展中现场开单,纷纷表示中国时尚行业的未来充满了信心。除此以外,在久、灿邦、Arya、杰贝迪等专注于产品的优秀企业亦在CHIC搭建的国际舞台诠释中国原创时尚的多元视角,传递具有中国流行文化的时尚自信。
作为国内最具实力与前瞻视野的数字化转型代表企业汉帛国际集团,带来时下最火热的AIGC工具,全面展示数字科技在中国服装产业链上柔性制造、小单快返的强大能力,以“中国智造”彰显大国实力。
来自欧洲专业市场的肯定
人未至,声已远。早在CHIC Paris in Who’s Next中国服装品牌团队出发前,多家欧洲时尚权威媒体就已经关注CHIC法国之行,自发地以不同视角报道、解读展团。
“设计能力的集合体”“中国时尚的未来”,德国领先时尚商业媒体TextilMitteilungen如此评价CHIC及其发起的“时尚中国”计划。意大利时尚媒体La Spola以“越过中国,抵达巴黎”为题,预热了此次CHIC的巴黎之旅。“从上海到巴黎”,十分肯定CHIC本次组团中国服装服饰品牌及设计师在欧洲首次亮相的行为,可以说“时尚中国”计划实际上是CHIC在海外平台上推出的时尚前奏。
同时,世界领先的时尚商业新闻媒体Fashion Network、业界知名时尚商业平台Fashion United,以及西班牙纺织/时尚领域的专业期刊Pinker Moda等还预告了此次Who’s Next上参展的中国品牌及设计师,拉满了欧洲相关企业、品牌及专业观众的期待值。此外,TEXDATA和Textination两家欧洲媒体也对CHIC“出海”做出深度报道。由此看出,CHIC“出海”的决策符合世界时尚产业的发展趋势,全力构建全球时尚产业交流互鉴、融合创新的发展格局。
Who’s Next的CED Frederic MAUS先生在中国服装协会副会长、中国服装设计师协会副主席周一奇陪同下,走访了时尚中国Fashion China展团中所有展位,并与品牌负责人及设计师深入交流,被中国的品牌文化、产品设计及理念所深深震撼。周一奇副会长表示希望中法双方在时尚文化交流方面继续开展多形式的交流,更好地促进东西方文化交流及产业进步。
值得关注的是在开展之前,作为CHIC Paris in Who’s Next重要活动之一,中国服装协会、法国时尚学院、杭州艺尚小镇联合签署“中法青年时尚设计人才交流计划战略合作协议”。据悉,该协议将围绕项目合作、人才交流、培训互动以及教育共创四大方面展开,覆盖搭建合作洽谈平台、定期举办合作交流等内容,推动中法时尚资源向双方设计人才倾斜与定期组织双边培训等项目落地,共同助力优秀时尚人才培养。
中国服装协会副会长、中国服装设计师协会副主席周一奇对此表示:“中国是全球最大的纺织服装生产和出口大国,也是最大的时尚消费市场,希望此次签约能够在未来与法国加深时尚交流与合作,通过双方时尚理念的融会共通,共谱新时代时尚华章。”中国服装协会以中国服装行业强国建设为责任和使命,长久以来在促进行业科技进步、品牌建设、产业资源整合、国际交流合作和产业升级发展等方面发挥着巨大作用。本次结合三方的战略合作,集合各方资源与优势,必将推动中法时尚、文化、教育等各领域深度了解,为各领域双边合作提供更多机遇,促进中国时尚产业的繁荣与发展,发出中法时尚融合强声音。
毫无疑问,CHIC Paris in Who’s Next为CHIC“进军”国际打出响亮第一枪。这只是一个开始,一个无比璀璨光明的开始,CHIC将继续向上攀登,在2024年3月6—8日,带着全新的主题“尚古出新”展现CHIC2024(春季)又一座高峰。无论当下还是未来,CHIC始终聚焦中国服装品牌文化价值、产业价值、社会价值协同共进、高效统一,增强品牌可持续发展后劲与跨界合作、吸收海外资源的能力,开拓国际业务,形成中国风格、中国气派,共同打造面向国际具有核心竞争力的中国服装品牌,以更高水平的创新资源和表达体系塑造品牌独特的卓越未来。
(撰文 纪振宇)
CHIC2024(春季)
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一般来说,我们印象中典型的日本女性,大概可以分为三类。一类是可爱、懵懂、元气或流露出哀伤、忧愁的少女。
比如《情书》里的藤井树:
《四月物语》里的卯月:
《花与爱丽丝》里的花和爱丽丝:
《海街日记》里的浅野玲:
以及《燕尾蝶》里的凤蝶等:
另一类是温柔、谦卑、充满奉献精神,生活以追逐爱情、相夫教子为中心的。
比如电影《花》里,仲间由纪惠扮演的慧:
广末凉子扮演的佳:
《昼颜》里的纱和:
以及《深夜食堂》里的久美等:
最后一类常出现在我们眼前的日本女性,则是邪恶恐怖、百无禁忌的恶女。
比如电影《狼狈》里的莉莉子:
《幻夜》里的美冬:
以及《邻家美人》里的筧沙希:
总之,要么柔弱谦卑、温和顺从、万般压抑,变成女儿、母亲、保姆甚至奴隶的集合体。
要么掀桌暴走,大家都别想活,变成享受暴力和凌虐的精神病人。
这就是日本女性,最被我们所熟悉的样子,颇有些二极管。
不过,日本文化中的女性审美,其实还存在一个与上述少女、及恶女审美,几乎完全不同但又很少被提及的范畴,那就是——意气(いき)。
它的大致意思,我们可以近似理解为法语中的chic(时尚的、别具一格的)和英语中的elegant(优雅的),但事实上它们之间又有很大的区别。接下来我们具体说。
意气美学最早风行于江户时代的游里(红灯区),主要用来描述艺伎们的风姿。
其源头可追溯于那个时代的日本色道,也即对男女生活进行美化的需求。
所以意气美学的第一层内涵,顺理成章地立足于女性吸引力的建构,即展示给异性的“媚态”,具体表现为一种含蓄委婉的性感张力。
比如电影《艺伎回忆录》里,小百合那个让行人撞车的眼神:
《绢》里那个不经意间露出的后背:
以及小说家菊池宽在《不坏的白珠》中描述的:
“片山……为了和玲子拉开距离而加快了脚部。可是玲子迈开她那修长的腿……片山越想拉开,她越往前靠,眼看就要贴近了。”
眼看就要贴近了,但并没有真的贴近,这就是媚态的要义。
它所追求的、想要保持的,是一种男女之间永恒追逐的可能性。当这种可能性坍缩为必然性时,媚态也就消失了。
对此,永井荷风曾在小说《欢乐》中写道:
“没有比想要得到而又得到了的女人更可怜的了。”
看到这里,大家想必也已经get到了,意气的第一重内涵“媚态”,比较接近于现在所谓的“茶里茶气”。
主体永远都在被渴望,用来反证她的魅力、构建她的美。
不过,意气之美当然不会只停留在这种层次。我们接着来看意气的第二重涵义,那就是——“气概”。
简单来说,就是一种与施展媚态相对的,在某种程度上与女性柔弱审美对抗的强势姿态。
比如在电影《恶女花魁》里,妈妈桑对花魁日暮说,“武士仓之助是一位非常有价值的客人,不要让他跑了!”
日暮却淡淡地说,仓之助的权力和金钱对她没有任何意义。
如果她喜欢仓之助,那他就跑不了。如果仓之助得不到她的欢心,那她也不会再给仓之助见面的机会。
这段对话中,日暮对妈妈桑展示的,就是意气中的“气概”。
在随后与武士的一对一会面中,日暮进一步让我们了解了气概是什么。
她只是端坐着、望向前方,手持烟斗看上去似乎沉浸在自己的世界里:
偶尔对武士的恭维表示感谢:
并在武士态度傲慢地进献金子时,对他说到:
“不管你是多伟大的武士,你都无法用金钱取悦一个花魁”。而后扬长而去。
江户时期的色道学者藤本箕山,也在《色道大镜》一书中描绘过花魁的“气概”:
那一天吉野(谥号德子)虽被安排为上课,但却没有出席。问缘由,说是到凌晨才睡,现在还没起床。主办方说:那就把他叫醒吧,于是从座中派一个人前去,叫醒了她,对她说大家都到齐了,敬请光临。她洗把脸后,蓬乱着头发来到座中,内穿白绫的内衣,外穿无花纹的两重黑色外衣,系着杂色斑纹衣带,款款地走出来,从数位女郎身边穿过,到自己的座位上坐下来。各位都看呆了,忘记了与她寒暄打招呼。
由此可见,意气之美中的“气概”,大致指向有骨气、傲气,倔强、矜持、特立独行等。
除了“媚态”和“气概”,意气之美还有第三重内涵,那就是——“谛观”。
其意源自佛教,指一种洞悉人情世故、看破红尘之后的心境。
于花街柳巷、欲海浮沉中,理解自己的命运,完成精神上的落地和回归,进而获得一种面对人生的超然态度。
《艺伎回忆录》里的名伎真美羽,在赞助人自杀之后,走投无路的她只能卖掉华丽的和服及昂贵的饰品,来维持生存。
对此她说,“最初很痛苦,但后来就释怀了”。
所谓谛观,描述的就是这类浮华逝去后面对现实的旷达心境。
从“媚态”到“气概”再到“谛观”,我们可以发现,意气美学的精神性倾向变得越来越重。这与我们印象中,以色侍人的艺伎之美所应具备的特质,在直觉上似乎是矛盾的。
但真的是这样吗?答案是否定的。
气概和谛观,虽然在表面上与媚态有很大区别,但本质上它们却是相通的。都是从自我出发,轻视各种现实规律之下的自律。
媚态与气概、谛观也可以在很大程度上,形成一种审美张力。与我们熟悉的,白色在黑色的映衬下会显得更白,是一个道理。
所以总体上来说,这几种特质组合在一起并不矛盾。
除此之外,意气美学还有一个值得注意的地方,那就是它对中年女性美感的推崇。
比如江户时代的很多风俗小说,都会把“意气的中年女性”(いきな年增)当作审美对象。
认为她们身上体现的社交、知识、性情等多个方面的综合修养,是年轻女性不可能具备的。
藤本箕山也曾评价游廓(红灯区)里年轻女性,只会听从吩咐、没有什么见识和知识,因而无法动人心魄。
因此,意气一词通常都用来形容成熟女性,而极少使用在年轻女性的身上。
另外,意气美虽然盛行于日本江户时期,但我们依旧可以用它来解释很多,日本现当代文化生活中的美学现象。
比如永井荷风的唯美派小说。
和已成为国家级美学符号,被无数影视作品追捧的艺伎。
其实都在以不同的方式,向我们表现着意气美学。
除此之外,我们也可以从中发现,日本文化针对女性的审美并不是铁板一块。
不婚不育、看似奇葩的天海佑希式女神,并不是石破惊天的现代产物。她们作为意气型美人的走红,其实早已在日本的传统审美中埋下了伏笔。
从“女之耽兮,不可说也”的献媚,到“所有的爱恋,都是悲哀,都是无常,都是梦魇,都是虚幻”的谛观。
这在严重遵循男尊女卑的古代时期,包含着不少进步意义。艺伎对于自身意气之美的完善,大概也暗藏着一个女性从依附到独立的成长。
接着我们的《说文解字》课程,今天讲540部中的“彳”部部首汉字:彳。今天文章不长,冲着标题中的问题来的同学,请耐心读完。
部首汉字相当重要,所以要讲字形,甲骨文和金文中并没有彳字,但显然“彳”是由“行”字分化而来,所以从“行”字的字形来说,看图:
(从“行”到“彳”)
在甲骨文中,“行”字“象四达之衢,人所行也。”(罗振玉《增订殷墟书契考释》中),所谓的“行”是象形字,就是人行走的道路的象形,人们描绘出来十字路口的情形,就成了“行”字(到“行”的本字时会细说),如图:
(十字路口)
古代跟“行”相关的字,或者省去左半写成“亍(chù)”,或者省去右半写成“彳”,写成“彳”。在甲骨文、金文里,彳旁与辵、止、走、行旁常常相通,在作义符时,放在左、放在右区别不大,后世逐渐固定到了左侧。就是今天要讲的“彳”部部首汉字,其详情如下:
彳。有两个读音:
(一)chì。这是中华书局注音版《说文解字》标注的读音,给的解释是“彳,小步也。象人胫三属相连也。”段玉裁《说文解字注》称:“小步也。象人胫三属相连也。三属者:上为股、中为胫、下为足也。单举胫者、举中以该上下也。胫动而股与足随之。”单以小腿来说明,是因为小腿动,必然带动大腿和脚的行动。
(胫三属相连)
问题来了,许慎认为“彳”是象形字,象形的是人的大腿、小腿、脚三部分相连接的样子。依照上面我们对字形的分析,许慎的这个解说与“行”字的字开发展史不符合,实际上“彳”是行字的左半部分,表示与道路或行走相关的意义。
也就是说,它的确是象形字,但许慎的解释却并不准确。
因为它是行的一半,不过,不论是哪种象形,它的本义是小步行走或慢步行走,这个本义没有争议。
在本义解析方面,又因为彳、亍常常连在一起解释,明代张自烈的《正字通·行部》:“左步为彳,右步为亍,合彳亍为行。”左脚走这一步叫彳,右脚走的一步叫亍,这实际上是割裂字义的相当然,了解就可以了。
“彳”字在现代汉语里作为部首,比人部附形部首“亻”多了一“丿”(撇),所以称为双立人旁或者双人旁。“彳”部的部中汉字大多与道路或行走有关系,比如“径、往、循、徐”等。
实际上,在典籍应用中,很少有“彳”字单用的,比如张衡的《舞赋》:“蹇兮宕往,彳兮中辄。”用以形容跳舞者的动作乍往乍还,舞姿曼妙。
(汉画像砖中的舞姿)
大部分情况下“彳亍”连用,组成专用词,指慢步行走;徘徊。比如明代李贽《观涨》诗有:“踟蹰横渡口,彳亍上滩舟。”用彳亍形容自己在渡口前犹疑不定、徘徊许久才上船的状态(因为天在下雨,河在涨水)。又比如潘岳《射雉赋》:“彳亍中辍,馥焉中镝。”用的也是这个意思,描摹射雉猎人蹑手蹑脚的动作(动作不敢大)。
(二)fú。这个读音出自《集韵》。足下齐。《集韵·烛韵》:“彳,足下齐。”未见典籍有应用实例。亦不常用,了解即可。
彳字的小篆写法如图:
(彳字的小篆写法)
“彳亍”在现代汉语里经常见到,美国尼克松的《1999年:不战而胜》(王观声等译):“1972年北京大部分人彳亍而行,如今他们骑自行车,有些人还有汽车。”又比如戴望舒的《雨巷》诗:“她彷徨在这寂寥的雨巷\撑着油纸伞\像我一样\像我一样地\默默彳亍着\冷漠、凄清,又惆怅。”
(《雨巷》诗意)
因为这首诗的流行度很高,于是“彳亍”成了较为常见的生僻词。读到这里,相信大家已经可以准确理解这个词了。
(《说文解字》之286,部分图片引自网络,版权归原作者所有)