「美」艺术家Steve Mills的超精细照相写实油画作品

人们通常这样评论艺术家史蒂夫·米尔斯（ Steve Mills ）：“当他还处在幼儿教育阶段时，一般孩子学习 绘画都是拿着蜡笔，他却要求拿起铅笔，并试图在画纸上画出尽可能多的细节，而从小迷恋细节渐渐成为他的一个特质或名片。他在11岁时已经开始销售他的第一张图画，暑假期间为玛莎葡萄园岛的码头绘制游艇。在高中，他没有上过美术课，所学习的艺术课是如何成为一个音乐家，而大学里他学习的课程是气象学，上学的费用却是他画画所得。随后，他继续在布里奇沃特州立大学学习。通过他的绘画导师威廉·肯德尔实现了他的天赋，他接受了艺术课程，于1982年获得艺术学士学位和毕业优等生。”

毕业后的第一年，他就举行了个人画展，非常成功。在玛莎葡萄园岛上的 Granary 画廊销售了35张原稿。1989年，开始在纽约的 Henoch 画廊销售。前20年，他在两画廊之间，销售了500多幅 -- 几乎所有他画出的作品，以至于藏家排队等候在画廊外等着开门，而有价无市。

受艺术家安德鲁·惠氏影响，他的早期作品，大多是风景画。直到在波士顿看到理查德·埃斯蒂斯的展示之后，照相写实主义唤起了他的。在现实生活中，人们不重视观察细节，而他总能找到迷人的地方并仔细检查和研究这些东西。他常常把你的眼光拉到一个地方（用放大镜来放大它），迫使你注意报纸的质感，光在玻璃瓶的发散，瓶盖的色彩魅力。

写实主义的画作是一门费力的艺术。画一幅画作往往工作需要长达500小时。

虽然艺术家的作品销售一空很好，但很多评论家认为：无论从时间或创造力方面来看，对米尔斯都是一种浪费和遗憾。他的天赋虽然没有失去，但也许他可以做很多更重要的事情。

看他的照相写实作品，你会有些恍惚 -- 难道这不是照片而是油画作品，怎么可能？真希望能亲眼所见！