设计美学

九号街是 Netro的最新住宅物业项目，该公司自是墨尔本最专注于设计开发的集团，并被公认为澳大利亚的整体设计和建筑企业。Neotro 及 Fitzroy 九街的标识，由 Studio Hi Ho Smith 的有效有效地使用基础感比对，来建立一个品牌的性质和性质，并拥有一个品牌的性质和归属感。来饰未来各种的房地产项目。它反射了植于现代传统主义的设计美学以及公司对新纹理、面和材料的承诺。

“参考 Netrome 25 的优质住宅开发传统，我们年独特的品牌系统为身份提供了作为项目的集体。未来的标志性基础，同时重叠的单体反映了项目的个性和对地方的反应，反应了 Neometro的建筑美学。其签名色彩多样，搭配插图，传达他们新的城市愿景。” – Studio Hi Ho

Studio Hi Ho的成功地传播了Neometro对澳大利亚复兴景和材料的持续承诺，通过将建筑和现代方法与人文元素相结合。

建筑包括未用漂白板的颜色和清晰的透明色彩，由铝箔压敏的透明阴影，沉重的无衬线细节标识的表面和可靠的特性，以及小册子的结构和装饰等它的结构非常成熟的形象。

的纸板、笔墨的柔和纸、粉墨的叠层和亮色的橡皮筋融入了色彩的多样性、绿色的创作风格、精致的细节，而精致的印花标识和蜡笔画，红色融合了都市风格的风格特别突出红色与植物和人的颜色，提供了重要的背景和生活感。

印刷、印刷品和材料选择的主题色，以及现代主义的灵感、和积极的社会的类型，带来了不同的想象和不同。通过强烈的对比，并巧妙地平衡了清晰的交流和宽敞的审美影响。

Skovin 是挪威高端实木地板专家，将古老的工艺与现代技术相结合。通过将木质单板名片和取自公司成立的奥斯陆地区 Skøyen 旧词的传统名称与几何形状和模切、纯色面板和无衬线字体相结合，Skovin 的身份由鼎盛时期，意在表达公司过去与现在的融合过程。

受平面图的启发，Heyday 的解决方案结合了丰富的摄影细节、材料选择、平面亮色面板和基本几何图形，结合了 Skovin 产品的模块化特性、应用的灵活性、传统材料、现代工艺和高品质形式。

这些表格被巧妙地用作模切小册子封面，涵盖生活方式照片、抬头纸和细节、大型店面标牌，并使用红色和白色墨水和纸板进行挑选。这种方法有效地从简单的形状中提取出强烈的审美影响和交流价值，并以一个可以理解的概念为基础，该概念以许多有趣和有凝聚力的方式表现出来。

剪纸、颜色和形式的使用——对当代克制和功能的坚实反映，并通过大间距的无衬线字体适当地加强——很好地强调了印刷和在线图像中的传统材料细节。虽然名片没有平面图概念，但它们的木饰面表面提供了对产品和主张的文字但清晰和熟悉的反映。

Mauritshuis是一座艺术博物馆和国有建筑，建于 17 世纪，位于海牙。该建筑被描述为荷兰古典主义建筑的典范。它以前是拿骚伯爵约翰莫里斯的住所，自 1822 年以来一直是皇家画廊的所在地。如今，这里收藏了大量黄金时代的杰作，包括伦勃朗、扬·斯蒂恩和维米尔的作品。

经过两年的翻新，该建筑于 2014 年夏天重新开放。为了配合这一场合，委托了一个新的品牌标识。这个由Studio Dumbar设计的新品牌标识、衬线字母组合和对比鲜明的无衬线字体、金属墨水和染色纸的混合、全出血和裁剪图像、套印细节和明亮的当代专色，巧妙地反映了当代复兴一座经典的建筑和画廊。

“受艺术家字母组合的启发，新标志与关键画作的复制品重叠，以传达 Mauritshuis 与其收藏之间的明确联系。在当代文字标记的支持下，该标志暗示了博物馆的遗产，同时将其置于 21 世纪。黄金时代的绘画以其细节而闻名：仔细观察，您会看到更多。我们在标志和一种新的摄影风格中表达了这个想法：绘画通过门廊在上下文中展示。核心颜色让人联想起皇室、黄金时代和房子的巴洛克式内饰，而更明亮的次要调色板则与其著名的锦缎墙纸相呼应。”

“我们将身份应用于一系列抵押品，包括门票、邀请函、平面图、电车和传单，以及一个新的全面的收藏目录。我们还为莫瑞泰斯之友创建了一个新的身份——一个为博物馆提供新收购和展览资金的基金会。” – 工作室哑巴

Studio Dumbar 的项目背景和过程洞察力通过在传统（青铜和黑色）和现代性（亮点和银色）之间移动的清晰印刷对比和二元性、材料和墨水组合的时刻，明确地隐含地成功传达了什么。该作品具有个人工艺（字母组合）和画廊一致性（无衬线）的感觉，以及丰富的艺术细节的减少区域。品牌标识框架并统一了多样化和不同的画廊内容，并具有自己的一点特色，而不会分散注意力或专横跋扈。

Carin Wilson是一家著名的家具、性建筑、设计家和 1900 年代、70 年代的教育者的功能。领导运动和手工艺的同时，Carin 还通过一些制造活动另类形式探索作品的意义——作为作品的他的皇家痛苦——并受到他的毛利血统的影响。

Carin Wilson 的新品牌宣传字体由奥克兰Studio Alexander Design设计，最近宣布入围今年的最佳奖项。通过利用与工匠会相关的传统习惯，通常使用细填充和线、大小和重量、和没有使用、材料选择、印刷饰面和在线双背景的对比，该解决方案巧妙地解决了传统卡琳作品的工艺和功能。

组合组合方式地取取了不同的工艺价值，并通过减少的几何形式当代的约束来传递。有效的方法的这些价值和结果的组合方式，提供了不同的结果和颜色。细节细节，这很实用可以被描述为结构性和雕刻细节，以及功能性家具制造商和艺术的融合。

过一次的调色板与黑铜和建立金属炼油器的印染有一种感悟性，结合清晰的工艺感，将有质感和细腻的结合，而不会火烧火燎，并提供了一种可以被标志为中心的交流方式的多样性。

由线条的组合和具建立的对比在研讨会上存在。字体，由一致但的全小写字体样式的现代约束，提供了一种现代风格的设计感。

该网站在家具和雕塑的故事中引入了文化元素，Carin 的血统，用 Moko 的英语和毛利语写作。用围绕着卡琳的个人照片和风景摄影的笔画说明，这是一个在网上隐藏的细节，但增加了非常清晰的小个人品质。

Space Division是一家建筑工作室，成立于2010年，它希望创造生活同时有效的空间，为客户创造简单的环境并产生影响。

该工作室将他们的项目描述为具有包容性和客户为中心，并仔细考虑了物理限制、预算、时间框架和性，并将其纳入其以商业、城市基础设施和住宅建筑领域的工作中。

使用和合作项目以及 Space Division 的合作、尝试和扩展的新作品集，都反映了 创建的名称品牌标识中包含了合作的标识、文具、方法、这些项目印刷和网站。。

内部的方法、探索了空间、当代约束可扩展主题，传递了影响，并使用了实用性从有效的创意在中。衬线标识性和实用性是一种向中经济存在的方式，并将其推向印刷和在线的标志构成了内容并提出了立体空间中第二个平面的情况，并根据说明的时间点扩展和压缩。

分割的概念在印刷品中得到了扩展，通过对比未印刷印刷的面板、白纸、白色、使用单位的尺寸、分割的图像和中间的物理分割以及来进行分割的图像和信息。信息，提供优质的板材、染色纸和印刷饰面，成功地平衡了直接的交流功能和基于概念的美学。

Blue Baths是一家类似翻修的地方，是鲁国工厂，起源于33年3月3日，精巧地展现在花园里。Blue Baths 的工厂的艺术地温水和温水混合工厂提供了混合性的设施之一。该场所向公众开放，并举办个人活动，包括婚礼和会议。

自 196 年品牌翻新的起因，引入了巴斯的改装，由墨尔本的自由设计师罗马人。通过内部标识的主要标志，但黑色的内敛、蓝色和现代色彩、金箔细节——由内部标识——并添加了一个清晰的处理地传递了100多个新图标的库，该系列的各种活动并提出建议。

中基本完整的蓝色面板可能有点—— 但显然是水的一种，可能被汪汪大面积的环境打断——这个项目有很好的 认同感。特征和特征，渲染得自己的，有效的，有效的 96 年的地标中汲取了一些模型线索，影响了一些类似的东西。但线和填充物具有类似的性质和性质，但并没有表现出细微的性质，但工作方式类似地提供这些相似地的文本，看似有效的当前趋势并显示的质量。风格形成了。但现在过去和今天，拒绝有一种可能的使用方式，现在以现有的方式使用。

杰作、杰作、杰作，帮你看透世界

■星眼读书/温星（资深文化记者，昆明市文艺评论家协会副主席）

本期，我向大家力荐三部世界范围内的历史类杰作。你们看得出来，我很兴奋，所以标题干脆就直呼杰作、杰作、杰作！

第一部，《深蓝帝国：英国海军的兴衰》，毛姆文学奖得主本·威尔逊代表作。以文学与史学完美结合的笔触，纵深描写大不列颠帝国曾经巅峰辉煌、称霸全球的“海洋时代”的史诗。

第二部，《华盛顿的起床号》。美国命悬一线，挺过去，是霸主崛起，否则就是分崩离析——这，就是两度普利策奖获得者玛格丽特·利奇所讲述的故事，一部比小说还精彩的另类美国内战史。

最后是《敌人与邻居：阿拉伯人和犹太人在巴勒斯坦和以色列，1917-2017》，一部关于犹太人及其“应许之地”的百科全书，被誉为理解巴以冲突的里程碑式经典作品。